因為雙親，許景淳從小便與音樂為伍，除了紮實學習鋼琴、豎琴、聲樂與西洋音樂理論，幼年也因為加入了林福裕老師帶領的兒童合唱團，廣泛地接觸了本土到世界的歌謠，奠定了對歌唱的熱情，更因為父親與父親的音樂友人，早早受到家裡黑膠唱機撥放的爵士藍調與西洋流行音樂的啟蒙。
高中階段她就已經在Pub擔任駐唱歌手，並且從事流行金曲幕前幕後和音，還有廣告歌曲的演唱，那時候，台灣正是校園民歌最為蓬勃輝煌的年代。有一天在中南部參與演出，許景淳在小旅館裡接到循線而來一通電話，電話那頭居然是她一直默默崇敬的音樂大師李泰祥：「我在錄音室聽到你的聲音，你可以幫我唱我的《傳統與展望》音樂會嗎？」已經雀躍到九霄雲外的超級粉絲許景淳當然立刻答應。
那是她生命當中第一次如此慎重、嚴肅、仔細地面對「傳統」二字，特別還需要了解李泰祥持續在探索的傳統音樂現代生命力。許景淳鮮活地憶起：「李老師不僅僅在音樂表現上以傳統音樂為基底，甚至跳脫西方記譜法，用文字與圖像來記述腦中的樂音，甚至對於已經構思演出時的造型與肢體。」
當年的《傳統與展望》，李泰祥除了把一直找不到合適人選詮釋的《相遇》交給了她，更把以葉維廉短詩譜曲，溶入傳統戲曲思維的《風景四幅》，已經過了兩三個十年，但許景淳立刻就能夠唱起，並且憶起一切的排練與演出時的細節、瀝瀝在目。
當時無憂無慮在音樂歌唱的年輕歌者當然記得，因為這是她第一堂藝術與生命的大課，且看當時引領她的李泰祥老師是如何改變了許景淳的歌唱生命。