在一次走訪屏東潮州明興閣蘇家老宅，向創團的資深藝師蘇明順老師，以及子承父業的蘇俊榮團長泡茶請益。之前不只一次聽說蘇家老宅保存了不少收藏，一走進客廳便無法不被一屋子的戲偶與樂器吸睛，一牆之隔的道具倉庫裡，一件件歷年絞盡腦汁巧思創造的道具，也安靜地躺在各個角落兀自發著光。蘇團長突然翻出幾張黑膠老唱片，接過唱片的蘇明順老師像突然打開了時光留聲機，憶起這幾張唱片的「當年情」。
臺灣的最早期布袋戲的「聲音」，除了演師出神入化的口白，其他幾乎全仰仗藏身幕後的文武場樂師，不僅能呼應劇情轉換曲牌，功力高強的樂師更是能用弦管模仿特殊音效，例如嬰兒、馬鳴。但隨著布袋戲從簡約與抽象，逐漸走入強調戲劇性與聲光造型特效的「金光」布袋戲的時代，觀眾已經不能再為「模仿」所滿足，浪濤、雷電、風雨的聲響，甚至神秘驚悚恐怖等氣氛的營造，都需要逼真與充滿張力的音效來達成。因此，腦筋動得快的劇團與唱片公司，就聯手出版所謂的「音效」唱片，供市場所需。
明興閣創始人蘇明順與子承父業的蘇俊榮團長。
1947年，人稱「蘇阿明」的蘇明順18歲，賣了田產創立了明興閣，慘澹打拼多年，隨著逐漸在高屏以及東部市場站穩腳步，明興閣的規模也日漸完整，從前場操偶、對白、後場北管樂曲演奏，乃至木偶雕刻、服飾、頭盔、道俱製作等，都是蘇家成員自給自足。隨著1960年代金光布袋戲風在中南部大受歡迎，充分掌握金光奧妙的蘇家班，有感於市場上的一片榮景，因此也有了應該為南部劇團錄製具備「南部氣」的音效專門唱片。
這構想獲得與蘇明順小有私交的天鵝唱片老闆的大力支持，1967年就在蘇家老宅的中庭，架起了麥克風，由明興閣的專屬後場樂師負責唱片中的音樂演奏，天鵝唱片公司再利用自己進口的音樂素材混音後製。推出後市場反應良好，於是陸陸續續在往後幾年，錄製了系列性的布袋戲音效唱片。看到這些也由明興閣提供戲偶做為封套的老黑膠，蘇明順想起當時為了錄音，還得派人到路口「管制」交通，安撫家犬，但好像還是不知在哪一首樂曲當中，還是隱約聽到了狗吠與車聲…