2026 亞太傳統藝術節迎來了一場震撼靈魂的跨界交融。韓國國家無形遺產「南海岸別神祭」保存會，由保有者鄭㡕晩（Jeong Yeong-man）領銜，與韓國當代舞壇傑出編舞家「辛恩珠舞蹈團（SHINDance Company）」藝術總監辛恩珠（ShinEun ju）攜手，共同推出跨界大作《迎水》（Welcoming the water）。
《迎水》深層展現了韓國傳統的薩滿信仰，人們透過祭祀與歡慶，向海中龍王祈求平安與豐收。這場由舞者與演奏者共同編織的盛宴，背後深藏著一段韓國傳統文化在現代化巨浪中重生，並與當代藝術碰撞對話的美麗故事。
鄭㡕晩的生命之祭
要理解《迎水》的音樂靈魂，必須將時鐘撥回韓國南海岸慶尚南道的統營與巨濟一帶。
南海岸別神祭是流傳於該地區周邊漁村的共同祭儀，以祈求村落平安、居民長壽，以及漁民出海順利、漁獲豐收為主要目的。此祭融合巫俗歌唱、鼓樂、舞蹈與多種傳統樂器演奏，形成兼具儀式性與表演性的綜合藝術。祭儀進行時，巫者、樂師與村民共同參與，鼓聲、歌聲與舞蹈交織，使祭場不只是祈願之所，也成為凝聚地方共同情感的重要文化空間。
南海岸別神祭主要承襲南海岸地區特有的「世襲巫系」，其傳承方式以家族傳承與師承教育為基礎，如今的南海岸別神祭保存會代表鄭㡕晩正是重要傳承者之一。
鄭㡕晩在接受韓國媒體專訪時，曾回憶年輕時的艱難歲月：「在那個被指責為迷信、遭受迫害的時期，我守護著傳統。當時長輩相繼離世，1987 年南海岸別神祭被指定為國家重要人間文化財（註1） 時，整個南海岸只剩下我一個人還會吹這支皮里（註2）。」
出生於統營世襲巫家，鄭㡕晩自幼學習南海岸別神祭相關技藝，精通皮里、長鼓等祭儀音樂，在傳統文化受到衝擊的時代，也曾因社會對巫俗文化的偏見與現實壓力，一度離開傳統道路，從事其他工作；但家族世代傳承的責任與對祭儀藝術的深厚情感，最終讓他重新回到南海岸別神祭的傳承現場。走過大半人生，如今鄭㡕晩最關心的是，下一代傳承者能否擁有延續傳統的舞臺。他曾表示：「我現在唯一的心願，就是想為我的弟子們創造一個能讓他們好好立足、展現才華的舞臺。」
辛恩珠舞蹈團向水致敬
而當珍貴的世襲神樂，遇上當代編舞家辛恩珠，歷史的齒輪精采轉動。辛恩珠舞蹈團創立於1997 年，創辦人暨藝術總監辛恩珠是韓國「國家無形遺產第92 號：太平舞（Taepyeongmu）」傳承者。辛恩珠不僅深耕傳統，更具有前瞻的國際視野，曾營運韓國唯一結合舞蹈專業駐村與劇場的機構「Busan Dance TheaterSHIN」，致力將韓國舞蹈推向全世界。
辛恩珠認為，全球市場對具備多樣性與新視角的創作充滿渴望；而釜山與南海岸一帶散落的傳統祭儀，恰恰蘊含著「生生不息且強烈的原始能量」。
「當我們將傳統舞蹈的骨架，注入極具神祕感與迫切感的巫俗節奏時，那種即興的生命力會被徹底釋放。」對辛恩珠而言，南海岸別神祭最讓她動容、非推向國際不可的關鍵，是祭儀中那份打破邊界的包容力——那種全心全意與自然和諧共生的「許願文化」，正是當代跨界劇場能帶給現代人最巨大的感動。
一位在舞團多年的舞者表示，辛恩珠的排練場像是一處修行場。她不喜歡因循守舊的舞臺，她曾帶著舞者在狂暴的瀑布下逆流起舞、在暗夜裡僅點燃一盞燭火摸索肢體，甚至直接在釜山海浪拍打的礁岩與沙灘上，讓身體與大自然進行最赤裸的對抗。另一位曾參與辛恩珠舞蹈團國際項目的藝術家形容，辛恩珠的編舞擅長將「時間」化為可以觸摸的質感。
《迎水》在劇場化為可觸摸的質感
辛恩珠攜手鄭㡕晩推出《迎水》時，其編舞展現了極大的精神張力，獲韓國舞評家盛讚「將祭典的即興性與靈性氣勢完美融合」。
舞作由〈迎神Maji〉隆重的薩滿鼓點拉開序幕，祈求神明降臨。隨後在〈解 Puri〉中，舞者揮舞長布與天地溝通，連結海洋與陸地以洗滌雜質；〈龍船遊戲 Yongseon-nori〉則讓舞者手持象徵龍神的傳統「紙船」，在樂官們愈發急促、密集的巫樂擊鼓聲中，運用太平舞精準的重心轉換模擬在海中乘風破浪的激昂動態。最終全場圍圈的〈祈福舞Geori〉打破第四面牆，觀眾與舞者牽手共舞，正呼應鄭㡕晩對南海岸別神祭本質的註解：「巫俗祭儀的核心目的就是『慶典』，真正的價值在於人們的和合。」
當別神祭的鼓聲在劇場響起，辛恩珠舞蹈團將帶領我們看見：水，如何成為生命之源；藝術，又如何讓傳統在當代重新破浪前行。
註1：韓國無形文化遺產制度自2024 年起以「國家無形遺產」新制名稱運作；過去所稱的「人間文化財」對應為「國家無形遺產保有者」。
註2：皮里（피리，Piri）是韓國傳統雙簧管樂器，以竹製管身搭配雙簧吹奏，音色具有鮮明的穿透力。