2004年,由文學作家白先勇主持製作的青春版《牡丹亭》,從臺北國家戲劇院展開首演後,即於兩岸三地、美國、英國和希臘等展開巡演,演員身上的手工蘇繡戲服絕美,身段細緻柔美;舞台融入書法與書畫,極簡雅緻,凸顯演員的唱唸做打,居中調配的正是投入舞台設計超過30年,同時也是臺北表演藝術中心總監王孟超。「第一次...
1989年與表演工作坊合作的《這一夜,誰來說相聲?》創下全臺巡演70多場的紀錄,已是國人記憶中的經典劇作,居中操盤的舞台設計者是王世信。近年來在傳藝金曲獎大放異彩多次獲得獎項的唐美雲歌仔戲團,其年度大戲如2018年《夜未央》、2019年《月夜情仇》舞台設計皆出自王世信之手,但回想當,他著迷於舞蹈,卻...
以往民眾對於大溪木器的印象,大多停留在「要買神桌就去大溪!」然而近年來由於社會型態轉變,對祭祀家具的需求減少,一般民眾──尤其是年輕人對於大溪木藝的印象逐漸淡了。「木職人的幸福提案」雖是展覽,更像是讓大溪木藝與現代生活接軌的「活動」,讓我們不僅看到技藝的傳承,更驚喜於職人能打破格局、貼近現代的創新能...
2018年,臺灣的國光劇團與日本的橫濱能樂堂,在日本橫濱首演《繡襦夢》。演員身上華麗張揚的崑曲服裝,雖打破了傳統,但卻不搶奪太多目光而讓觀眾顯得難受。在其中調配中和的重要角色,就是臺灣舞台設計中生代的高豪杰,在他的巧思下,舞台畫面極為清雅淡麗,恰如其分。「影像的運用必須非常精準,重點仍然應該回歸到...
彩繪是中國建築空間的一大特色,卻也是所有建築裝飾中最容易隨著時間而褪色和消失的一環,因此和其他建築裝飾如剪粘、雕刻、泥塑等相較,更形珍貴。傳統觀念裡,在木造結構上漆彩繪可保護建築物本體,因此不論是大戶人家的宅第,或是莊嚴肅穆的寺廟或祠堂,都會聘請匠師進行彩繪,經由歷史演進和色彩圖騰變化,在不同的地方...
1970年代的劇場環境十分貧乏,但房國彥不放棄任何觀賞或參與戲劇活動的機會,包括當時由張曉風主導的青年團契每年推出的新編戲。此外,他也幸運地在被譽為「中國戲劇導師」的李曼瑰所編劇的《瑤池仙夢》中出演大司命,而該角色的造型和一段舞蹈則是由雲門舞集創辦人林懷民編創,他就在大師們的身影之間穿梭,編織著充滿...