受到網路時代的影響，各行各業都在思考雲端化與網路化的因應之道，《傳藝雙月刊》正式改版，從實體雜誌改為網路出版，就得善用網路的特性，以更大的容受量，更平易的樣態深入更多當代人的生活圈，與社會有更多面相的連結，這改變必將激發各種傳統藝術推廣與品味的可能性。
之於傳統藝術，這或也是不得不然之道。但傳統藝術唯有真正走入生活，才能繼續成為傳統。
傳統是一條河流
我常舉中國音樂學者黄翔鵬所寫的《傳統是一條河流》舉例，「傳統是一條河流，我們研究音樂史就是在尋找傳統音樂的源頭，因此，隨著音樂史研究的深入，必然對當今的傳統音樂研究產生極大的説明，同時，傳統音樂的研究成果，也將作用於音樂史的研究。」
黃翔鵬曾經舉例，今天我們在長江口看到的水，一定有金沙江的成分，「換句話說，傳統之於現代，也是如此，傳統其實都在當代裡，許多傳統都是時間的積累，要知道是哪個朝代就要經過更多考證，但無庸置疑，長江之水容涵了金沙江的成分。」
人類不會離開傳統單獨存在
看看現代人，總無人可以離開傳統過活，從長遠的視角來看，傳統就是文化的本身，人類本身就是一個行為模式的動物，人與人會建立關係，人與大自然也會建立關係，透過約制規則來依循，共同生存，從這個角度來看，人是不可能離開傳統而存在。
然而，傳統藝術、傳統工藝等各面向固都留存在當代，但筆觸濃淡卻不一，有的明顯，像飲食傳統，比如說中國人拿筷子，天經地義；但相對來說，音樂的傳統就可能較為隱微，但難道是不存在嗎？不是，只是我們「行焉而不察」。
知其基底 傳統能顯現其積極的意義
例如：西方聲樂的發聲法，始終在音樂學院被傳揚，中國人怎麼都覺得聽來不自然；再例如：五線譜，從民國初年以來，學校都把五線譜當成標準課程，但至今十之八九的中國人都看不懂五線譜，大家都還是看數字簡譜。這兩件事可以證明，在形式，我們可以很西化，很多歌曲從西方流行音樂翻唱，我們的教育系統也教很多外國藝術歌曲，學小提琴、鋼琴等西方樂器，但中國人的音樂習慣還是沒有改變，還是用自己的唱法唱自己的旋律，像這樣，傳統總是能在生活中隨處尋到。
即便是看來屬於歷史的，古蹟之原始角色雖然不復見，卻猶有顏色，許多時候我們的建築概念也仍舊是從這條線發展開來，有所延伸。
讓基因庫一定程度多元
我是學人類學的，正如同生物學強調生物的「多樣性」般，傳統存在的意義一定程度上也就是讓文化基因庫得以豐富多元。我常舉大角鹿作例子，在冰河時期，英國地區最厲害的是大角鹿，牠很大很粗的角是牠的優勢，就連劍齒虎都不敢找牠麻煩。但是就在冰河時期消退，森林出現之後，大角鹿變得弱勢起來，因為牠的大角會讓牠卡在森林中，變成致命關鍵。
換句話說，所有的「優勢」、「有效性」都是跟著環境互動的結果，我們不能因為一時一地的利弊而下定論，決定傳統是否應該存在或滅亡。我們應該讓原汁原味的傳統儘可能讓大家搜尋得到，保存得到，這些就可以對傳統藝術工作者在創作上有更大的刺激與養分，對一般人也可增添底氣與生活色彩。
現代是傳統變異出來之樣態
資訊時代來臨，人類的思維反而因同質化而越趨於慣性，以此的不同時空色彩傳統對當代的刺激就會就更有意義。我常說，與其說現代是由傳統進化而來，不如說現代是傳統變異出來的另一種樣態，我們會希望不僅是現代歷史中的樣態都能被看見以豐富我們的生活。透過當代載體如網路，讓傳統藝術點滴深入生活，慢慢也成為當代生活的一部分，這是我對新形式的傳統藝術雜誌一點點的期許。