我們這一代認識傳統戲曲的方式，多半是陪著長輩一起看戲。無關乎劇情內容，也不一定理解身段、唱腔，多數時候是被服裝、髮妝等絢麗造型所吸引。回頭想，就算不談「忠孝節義是不是過時」，傳統戲曲中確實有不少情節是兒童不宜，無論是削骨割肉，還是棒打來、棒打去的。所以，開始有「兒童戲曲」的概念或許源於本意良善的「分...
今年夏天，創造焦點迎來一次別具意義的挑戰——在2026兒童戲曲藝術節首次將傳統戲曲與當代馬戲結合，以團隊經典IP《小丑八怪》系列，重新打開《花木蘭》的故事世界。花木蘭是一個臺灣觀眾非常熟悉的角色，無論來自戲曲、電影，或各種改編版本，木蘭早已存在於許多人的童年記憶與文化印象之中...
在2026年兒童戲曲藝術節中，浩明創意工作室推出《今天的營業時間即將結束》。音樂設計陳歆翰在此次演出中，不僅負責傳統音樂設計，更擔綱類似戲曲構作的角色，與現代劇導演孫唯真、戲曲編劇蔡逸璇緊密合作，試圖以「博物館」概念，引領兒童走入歌仔戲的觀賞視野。「這部作品的概念宛如歌仔戲版的《博物館驚魂夜》。」陳...
《吟遊詩人忘了說故事》由導演宋厚寬與唱詞編寫蔡逸璇共同操刀，臺北海鷗劇場將床邊故事搬到2026兒童戲曲藝術節。有別於傳統兒童劇單向傳遞訊息的模式，這部戲的靈感核心，源自於宋厚寬身為父親與女兒之間最私密、充滿互動性的床邊故事。「純粹就是做給女兒看的戲。」談起創作初衷，宋厚寬是滿滿的父愛，這部作品的第一...
在臺灣歌仔戲的輝煌長河中，「麥寮拱樂社」是一個充滿傳奇色彩的符號。對於資深戲曲導演呂瓊珷來說，這不僅僅是他在戲曲學院課堂上向學生介紹的歷史名詞，更是與曾任拱樂社第三團的母親相連的情感記憶。透過重新執導經典劇目《金銀天狗》，呂瓊珷展開了一場跨越時空的對話，從內臺戲時期磅礡的連本大戲重新開啟當代戲曲裡賦...
如果說「純棉」指向的是戲曲技術內部所承載的時間感，那麼「混種」首先發生轉變的，往往並非外在形式，而是節奏結構本身。黃僑偉以音樂經驗與日常生活條件為切入點，指出戲曲節奏與社會結構的緊密關聯性。以前沒有電視，一場戲三個小時很正常，光聽音樂就可以聽一個多小時。在此歷史語境中，南管的緩慢、延展與細密，對應的...