民國七十八年，蘇家班第二代蘇俊榮與哥哥蘇峻毅，便從父親蘇明順的手上接過棒，扛起明興閣的金字招牌。六十年的歷史的布袋戲劇團，從臺灣布袋戲的歷史來看，也許算不上悠久，但一個能夠延續六十年的家族班子，甚至越走家族成員投入越多，情感更緊密，綜觀今日的臺灣布袋戲界，就算不是唯一，也是屈指可數。
前場到後場 戲偶到布景全包
六十年前，十八歲的蘇明順抱著破釜沉舟的心，在母親的支持下賣了僅有的田產，買了戲籠開創了布袋戲的事業，前場由自己擔綱，後場則有父親與弟弟支撐，甚至另一半蘇林秀玉製作戲服之外，還要擔任女角的配唱。憑著自己師出名門---全樂閣的基底，加上靈活詼諧的風格還有拼命三郎的精神，大家暱稱「蘇阿明」很快地在南臺灣打出一片天。
蘇家班不僅前後場兼備，蘇明順弟弟蘇明雄，也逐漸在後場之外，慢慢鑽研出偶頭雕刻的精髓，加上古冊與金光戲盛行時代必須在劇本、佈景道具甚至音樂上不斷推陳出新，明興閣家族自給自足的營運模式便奠下了根基。
內臺戲時代, 蘇明順(左二)與擔任後場, 藝術天分獨具的弟弟蘇明雄(右四), 都是引領風騷的春風少年兄
蘇家第二代 延續家族精神
民國七十八年蘇明順交棒，長子蘇峻毅創立子團「蘇家班掌中劇坊」，次子蘇俊榮則接掌「明興閣掌中劇團」。兩劇團互相支援並也各自發展出特殊風格和經營要素，「明興閣」致力於傳統布袋展演和創作，「蘇家班」則是致力在偶服、頭盔、偶俱製作與研發，蘇明順退居幕後擔任藝術總監，並繼續在重要大型演出坐鎮後場。
1990年代，因為影視娛樂的蓬勃與社會經濟的結構改變，導致布袋戲的現場演出急遽凋零，但同時政府也逐漸重視地方文化，明興閣積極將觸角延伸到文化演藝與校園推廣，特別是蘇明順以及弟弟蘇明雄，以及第二代和後場樂師，都被邀請至中小學擔任鄉土藝術教師，將操偶、音樂甚至偶戲製作的技藝，在校園內播下種子。
蘇家班布袋戲種子，甚至撒向了福佬語系以外的社群，在六十周年的慶祝會上，首先就由子弟兵粉墨登場，遠在偏鄉的來義國小，原住民同學便用母語與歌謠，搬演自己的部落故事；而「佳平溪客家掌中戲團」，更由退休的客家公教人員擔任前後場的核心成員，讓現場嘉賓親自見證蘇家班藝術繽紛的花園。
民國78年蘇俊榮從父親蘇明順(右一)手中扛起明興閣掌門重任, 全家族成為他最好的後盾, 父親是永遠的導師與推手
蘇家班新苗羽翼豐 三代同台迎向新時代
不同於很多布袋戲家族開枝散葉後各立門戶，蘇家第二代反倒是長兄相挺弟弟掌門，尤其是蘇峻毅在戲偶製作以及道具布景上的天分，讓明興閣在面對各種民間與政府給予的挑戰，以及自我突破的創作上，能夠繼續保有全面性的藝術掌握度，加上蘇俊榮在操偶與口白上不斷精益求精，使得明興閣蘇家班在兩岸的偶戲界，都成為典範。
面對越來越複雜的邀演團務，以及劇團專業化營運，蘇明順的女兒蘇玥禎也投入分擔了行政行銷的業務，而長兄蘇峻毅的兒子蘇佳宏承繼了父叔兩人的技藝，除了接掌蘇家班掌中劇團，也追隨叔父蘇俊榮繼續征戰國內外舞台。
感恩會舉辦在颱風季節，當天果然「天公作美」下起了滂沱大雨，三合院積了水，只見蘇家班立刻總動員，奮力要將積水排除，當中有三位年輕少女，她們是蘇俊榮的掌上明珠，從小耳濡目染，也都習得一手後場音樂本事，雖然各自在外地求學工作，但是在祖父的身教言教，以及從小看到父伯攜手走闖拚搏，自然念茲在茲，特別是老么蘇懷恩，原本抗拒投入家族，甚至已經遠赴新加坡追尋自己的餐飲事業夢，但隻身在異鄉，心中強大的對家族的情懷與牽掛更加清晰，使得她毅然決然返台正式加入蘇家班，同時轉學臺灣戲曲學院，要接受現代劇場更多元前衛的薰陶，與堂哥佳宏一同迎戰布袋戲的新未來。
明興閣在偏鄉來義國小帶領原住民學童成立手偶戲團
除了技藝傳承, 明興閣也典藏了珍貴的布袋戲文獻
明興閣繼續昂揚 寫出臺灣布袋戲的新未來
慶祝會當晚，嘉賓與蘇家人一起在三合院吃起大鍋煮出的農家「飯湯」，隨後，由蘇明順率領蘇家班三代同台，在費了一番功夫搭起的五十年歷史的老戲台上，演出看家戲，已成為國寶的蘇明順珍貴地再次操偶念白，也讓在後場的祖孫三代直呼緊張同時大呼過癮…大雨未歇，觀眾們都說蘇家班將要「遇水而發」。
六十周年慶當天, 由蘇明雄(左一), 領軍第三代共同參與的文武場
由第二代蘇俊榮(左一)領軍與兄長蘇峻毅相挺, 以及第三代生力軍加入的新明興閣
我相信蘇家人最為清楚，無論晴雨，無論迎之而來的挑戰，有一顆緊密在一起的心，就會帶領明興閣繼續昂揚，寫出臺灣布袋戲的新未來。
滿心祝福。