本屆傳藝金曲獎報名件數為1078件，其中出版類12獎項角逐作品達920件，各入圍作品實力整齊，不乏真情流露的感人之作，總體觀之，得獎作品多展現對臺灣的觀照，藉由作品梳理出對這片土地的情感，最可貴的是能夠踏出自己的舒適圈，走出一條新的路。
堅持跟隨部落耆老教導
高雄茂林國小魯凱歌謠隊原是一般的國小合唱團，為了保存瀕危的魯凱下三社群「多納、萬山、茂林」語言，深化對族群文化的認同，以音樂陪伴孩子們度過八八風災後的艱困生活，由該校(前)教務主任改制為歌謠隊，堅持跟隨部落耆老的教導，使用自然發聲法傳唱魯凱古謠，並以文化振復為初衷灌錄了《nangatathné來唱歌ㄖㄚ》，獲最佳傳統音樂專輯獎。
任職於國家交響樂團的低音提琴首席傅永和，原可在無限循環的排練演出中規律度日，卻起心動念將巴赫寫給大提琴的六首無伴奏組曲，改編給這獨奏曲目寥寥可數的冷門樂器，以移調及空弦的使用，克服低音大提琴在音域及演奏法上的「夢魘」，此改編作品的樂譜於2012年出版後，經過六年的時間始順利轉化成錄音專輯《傅永和巴赫六首低音提琴無伴奏組曲》，獲最佳藝術音樂專輯獎。
最佳藝術音樂專輯獎得主也是國家交響樂團低音提琴首席傅永和。
畫樂交融傳遞情感
本屆最佳跨界專輯、最佳編曲獎由《海翁繪─張雅晴小提琴獨奏專輯》及作曲家蔡淩蕙獲得。此專輯由小提琴家張雅晴上山下海，循著畫家父親張金發當年作畫取材的足跡，採集當地的原住民古謠，並邀請臺灣作曲家蔡淩蕙、劉聖賢摘用該時期河洛、客家及阿嬤以錄音流傳下來的吟詩，編寫成精緻的室內樂作品，搭配父親的畫作一同演出，畫樂交融，既保存了上世紀六零年代臺灣原民文化的風貌，也凝結了父親所生活的時空，孺慕之思最是動人。
即使現今教會在敬拜禮讚時已多使用電子琴，艋舺長老教會戴忠毅長老遵循馬偕博士「以音樂讚美上帝」的叮嚀，以三年的特別專案奉獻籌足經費，為教會量身訂做了一座管風琴，為了傳福音，邀請管風琴家余曉怡、小號演奏家陳長伯錄製聖樂演奏專輯，除了收錄西方作品，也改編作曲家蕭泰然以小提琴與鋼琴編製寫的〈只為了祢〉，以紀念戴長老口中「一百年前以福音、教育、醫學，從各方面改善臺灣人的生活，一百年後仍以音樂藝術滋養臺灣人心靈」的馬偕博士，獲最佳宗教音樂專輯獎。
(圖左)最佳跨界音樂專輯獎《海翁繪—張雅晴小提琴獨奏專輯》，好有感覺音樂事業有限公司。
(圖右)最佳編曲獎 蔡淩蕙 《海翁繪》組曲，《海翁繪—張雅晴小提琴獨奏專輯》。
記錄臺南太平境
馬雅各紀念教會管風琴音
《陳毓襄‧雨夜琴聲─聆聽臺灣最古老的管風琴》專輯讓陳毓襄在競爭激烈的最佳演奏獎194件角逐作品中勝出，也讓黃宏仁抱回一座最佳錄音獎。第四代基督徒的牧師娘陳毓襄自小耳濡目染學習演奏管風琴，應錄音師黃宏仁之邀，協助記錄臺南太平境馬雅各紀念教會管風琴的樂音。這座1880年製造、由美國維吉尼亞州飄洋過海來臺灣的管風琴，因多次搬遷琴體已不甚完整，能演奏的曲目有限，陳毓襄不但克服了機械傳動牽引式管風琴的操作技術門檻，並參考最初獻琴儀式的曲目，加上自己即興改編的〈雨夜花/家鄉好友〉，完成了極富在地特色的曲目設計，而黃宏仁在數位時代中堅持原音重現，每天晚上「改機器」，以類比盤帶錄音忠實記錄臺灣最古老管風琴的甜美聲音，獲獎意義重大。
本屆最佳作詞獎的殊榮給了李敏勇的〈傷痕之歌〉，是為撫慰九二一大地震後臺灣人民的傷痛而作，收錄於《默禱─蕭泰然老師紀念音樂會錄音專輯》中；最佳作曲獎得主賴德和無畏聲腔轉換，挑戰詩人向陽以中文、臺語夾雜寫成的〈咬舌詩〉，以風趣詼諧且雅俗共賞的筆觸，為這憂國憂民的戲謔詩作譜曲，收錄於鋼琴家葉青青策畫製作的《我們的時代，我們的歌─中文、臺語藝術歌曲專輯》中。
(圖左)最佳宗教音樂專輯獎《只為了祢》。臺灣基督長老教會艋舺教會。
(圖右)最佳錄音獎 黃宏仁《陳毓襄．雨夜琴聲—聆聽台灣最古老的管風琴》
最佳作曲獎 賴德和《咬舌詩／我們的時代，我們的歌─中文、臺語藝術歌曲專輯》
印象臺灣論述完整
台北愛樂室內合唱團的《印象臺灣II》是論述完整的合唱作品，獲最佳演唱獎。該團往年即以「印象臺灣」為主題，規劃系列節目於各國際合唱音樂節演出，本專輯更由音樂總監古育仲「任性地」規劃委託西班牙、菲律賓、印尼、香港、臺灣的作曲家，創作了12首以中、臺、客、原住民語所演唱的精緻無伴奏合唱曲，藉音樂描繪臺灣豐富的人文風景，這些作品也隨著該團的國際巡演，成為行銷臺灣的「文化名片」。
本屆最佳傳統表演藝術影音出版獎頒給了春美歌劇團《聶彩霞的心》，是該獎項成立以來首度由歌仔戲作品獲獎。聶劇大膽邀請青年導演宋厚寬以現代劇場手法演繹歌仔戲作品，舞臺演出搭配投影，場面調度處處可見類影視畫面的處理手法，該製作另聘有熟習歌仔戲傳統的身段導演調教青年演員，對以「創新求變」為宗旨的春美歌劇團來說，變與不變間的拿捏實存乎對戲曲本質的堅持。
鄭榮興以《客家大戲─戲夢情緣》勇奪本屆最佳專輯製作人獎，該劇邀請林曉英教授改編宋元南劇《宦官子弟錯立身》，除了時空轉換，文本「戲中戲」的結構更以客家戲、亂彈戲相呼應，部分慣用的表演程式以新潮的RAP代換，復興客家曲藝同時又處處可見新意，誠如鄭榮興的得獎感言「藉由傳統給予的養分來進行發展⋯⋯未來的路才走得長、走得遠。」
最佳演唱獎 台北愛樂室內合唱團《印象臺灣II》( 右為音樂總監古育仲)。
最佳演奏獎由陳毓襄《雨夜琴聲─聆聽臺灣最古老的管風琴》獲獎。
卸下包袱感知土地真實面貌
創新常以挑戰既有價值的面貌出現，但創作者有時需在卸下包袱後，始得真實感應這塊土地上的人文風貌。路是人走出來的，臺灣兼容並蓄的文化氛圍，為勇於踏出舒適圈的音樂/曲藝工作者，提供了最滋養的土壤，相異領域的藝術家們得以碰撞出各種可能性，一不小心，也許種豆已得瓜！