梁越玲藉歌仔戲 在東西方元素間優游

文:史瑋馨
圖:尚和歌仔戲劇團、李復盛
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東西方的跳躍與歌仔戲的淺顯易懂,梁越玲如何利用現代劇與傳統戲的呈現,找到彼此之間的和諧,並帶來療癒人心的力量,梁越玲孜孜不倦追求這成就,也奮力向前守住歌仔戲的理念。

尚和歌仔戲劇團後簡稱尚和),一個位於北高雄介於壽山與高美館之間的傳統劇團彷彿見證著這個城市的發展在新潮與傳統之間努力著

走進已有 25 年的尚和一眼就看到供奉著的祖師田都元帥」,左右兩側一整面排練用的鏡子是劇團平常練習彩排的地方整個空間木質又帶有禪風氣息充分展現出劇團濃烈的傳統特色與風格

橫跨傳統 優游西風

尚和創立於 1995 在梁越玲團長帶領下二十餘年來製作過的作品已超過四十餘齣除了有傳統歌仔戲的戲目之外也有跨界跨領域將西方劇場的概念挪用至歌仔戲的展演模式尚和以情境劇場跨界創新開拓歌仔戲新樣貌除此之外也嘗試如音樂歌舞劇舞台劇等不同的表演平時尚和則以廟口外台民戲的演出維持劇團生計

橫跨傳統及不同領域的演出尚和是以何種滋養成分和理念促使劇團一直繼續往前行同時身為團長編劇演員的梁越玲又是如何在堅持歌仔戲的傳統本質與融合當代西方元素之間堅守理念並於其中優游自在呢

瀏覽一遍尚和所有的劇目從劇目名就能觀察到充滿著跨領域跨界的風格:《流星海王子》、《夜遊神》、《醜女的婚禮也有些劇目充滿意境與深度:《不負如來不負卿》、《伽藍雨綿綿》、《情定化成寺》、《地獄工畫師既有西方故事的概念又有佛法理念禪風的風格為何有如此不同的創作手法身兼編劇的梁越玲表示她在思考一個作品題材時都是先以傳統歌仔戲為設想目標但寫到一個段落時就覺得似乎少了一點活力與生命力於是添三加四地反覆更改寫到最後就呈現出不以傳統為主的作品她認為這或許與她求學過程時曾經參加過英文話劇比賽有關那是她第一次上台要將一個平常自己熟悉的戲曲故事以英文語言呈現的同時亦得改編為符合不同文化的表現方式所以一顆跨越文化領域的種子從此在她心中種下成就了現在跨界的思維

梁越玲提起自己編寫跨界作品最大的改變是遇到了曾慧誠導演讓她學習到以劇為本」,不要被任何事物所限定而是守住歌仔戲的本質盡情地在跨領域上發揮譬如牟尼之瞳的製作是以莎士比亞的奧賽蘿原著為故事基底結合禪風和歌仔戲的元素最大的困難是各自不同的語彙呈現東西方的跳躍莎翁的深植人心禪風的簡短精闢或是歌仔戲的淺顯易懂最後利用現代劇與傳統戲的呈現角色人物的性格轉換找到莎翁禪風歌仔戲三者之間的和諧

實驗手法 療癒人心

尚和除了每年固定推出年度大戲之外還會製作中型演出黑盒子劇場和情境劇場梁越玲說現在主要都會將年度大戲以跨領域的方向製作展演而中型演出則是以製作傳統歌仔戲為主一方面是為了持續劇團的理念發展吸引新的觀眾一方面也是顧及到喜愛傳統歌仔戲的觀眾而首度將情境劇場帶入臺灣的歌仔戲中演出是因尚和 2002 年曾經到夏威夷巡演受到當地的禮遇也觀賞到夏威夷戶外的情境式劇場結合了當地的草裙舞與火把舞的演出當時在觀賞中感受到真實的情境梁越玲便冒出一個想法這樣的演出模式應該也很適合歌仔戲

梁越玲於是在 2006 年尚和推出夜遊神》,以高雄孔廟大成殿作為情境劇場不同於室內劇場搭景的舞台效果讓演出團隊和觀眾處在一個自然的空間中表演和觀賞隨後更製作醜女的婚禮》、《巴冷公主等情境劇作而為了克服天候燈光音響演員觀眾的各個問題又引發梁越玲走進黑盒子黑箱劇場的方式製作她認為黑盒子與情境劇場很像雖然黑盒子是在室內但是卻可以很貼近觀眾且劇團不用擔心觀眾入場秩序一樣能把想要的造景移入演員出場的動線也不一定是出將入相只要懂得如何運用黑盒子任何一齣戲都能被改造成適合黑盒子演出的劇目

梁越玲至今還是很享受演出情境劇場的感覺也想找機會能夠再次製作只是最大的困難還是在於天氣問題她笑著說:「還在找有哪一個故事題材能不受天氣影響的。」而談到自己身兼編劇和演員的身分她表示自己將每個身分職務分得很清楚不會為了省製作費而減少聘請專業人才彼此透過討論讓作品有更多元的表現空間因此她的每一個劇作的展演即使觀眾反覆觀賞了很多次梁越玲都希望觀眾們能夠在每次觀賞時發現不一樣的巧思可能是舞台的整體製作也可能是劇情裡角色人物的代表特質

梁越玲知道她所編創的作品或許無法符合每個人的需求但是如果能順著自己的理念憑藉自己所擁有的資源專長創造出一個作品而達到療癒人心的效果那便是她最大的成就