洞簫，是中國古老的吹管樂器，一般分為北簫、南簫，與南管簫，在日本則稱為尺八。許多人對簫的認識多來自武俠小說中的描述，或是文人雅士的傳奇故事，《笑傲江湖》中橫山派副掌門劉正風便擅長吹簫。簫聲多數帶給人悠遠抑鬱的滄桑感，但並不代表洞簫製作師亦然如此，手工簫製作家李亮勳，既年輕且充滿活力。
從演奏到製作 只為呈現極致
自國小三年級在恩師蘇文宗的教導下，李亮勳開始接觸笛與簫，不間斷的學習之路是他對音樂的堅持，他甚至考取中國文化大學中國音樂學系及音樂組碩士班。因為熱愛音樂，李亮勳的國樂之路從不停歇。
「過去簫在國樂中，受限於樂器本身音色較為單一，多居配角。中國樂器的音準、發聲，長久以來都沒有像國外的樂器一樣，擁有專業的研究和發展，相當可惜。」李亮勳表示，過去洞簫的製作，不是以工廠大量製作，就是傳統師徒傳承的方式研習而來，在技術層面上卻沒有太多突破，因此在音準、音量，或是吹奏的靈活度上，都難有所進展。
直到近數十年來，因為一位洞簫奇人廖錦棟以科學的方式研究洞簫，才讓洞簫樂器所能發出的樂聲開始有所不同，並搖身一變成為得以獨當一面的獨奏樂器。李亮勳拿出自己手工製作的簫並吹奏示範，「以往的簫往往八度音不準，或竹體承受不了音色的變化，所以竹子內徑的打磨和竹子的密度這些都是相當重要的搭配元素。」面對自己鍾愛的洞簫，李亮勳有說不盡的感動。
剛開始演奏時，李亮勳踏遍全臺只為尋覓一把好的洞簫，最終，囊中的洞簫幾近皆出自廖錦棟老師之手。在與洞簫磨合的同時，他也回頭向最初的啟蒙老師蘇文宗請教如何動手調整簫。在不斷調整及挑選洞簫的過程中，讓他不禁好奇，「製作一把好洞簫的道理為何？」因而開啟了製簫的路程。
精挑材質多年熟成 細緻打磨是關鍵
然而，製作洞簫的學問高如深山，深如大海。
一開始他查遍所有書中的資料，訂製工具、銼刀，並購買竹子等所需，但事與願違，李亮勳按部就班製成的簫，卻總是無法呈現出他想要的音色。在沒有專業師傅的指導下，李亮勳靠自己不斷琢磨，從每個小細節中逐一調整，進氣的角度、按孔的大小、內徑的尺寸，不斷嘗試與實驗，甚至研究不同老師的吹奏、製作方式。兩三年後，他才完成了第一支滿意的作品，而此時，他丟掉的失敗作品已不下上百支。李亮勳也曾在寒天中，親自去山林學習採收竹子，並從中辨別出堅硬質地、高密度的竹子，才能製作出音質穩定的洞簫。而採收下來的每一根竹子，在煮沸後，並不是馬上能拿來製作，而是需要靜置3∼4年後，才得以開工。「因為每一支簫都是純手工打磨的，完全不靠機器製作，所以我也曾經嚴重肌肉拉傷到兩個星期都動不了，但經過5、6年的磨練經驗，終於找到方法有效率地製作，一年能做上百支洞簫。」李亮勳細數洞簫製作的艱苦歷程，從不喊苦。
「其實，樂器製作與科學息息相關，這跟音波的前進模式有很大關聯，決定波長幅度最關鍵的就是內徑大小，所以製作過程中，最重要的步驟就是打磨內徑。我在製作樂器上的優勢其實是我十多年演奏的經驗，讓我能在調整泛音，以及音質的靈活度上，更接近樂手實際使用的狀態。」李亮勳一邊演奏洞簫，同時說明製作過程。
「我自己是演奏者，因此我很重視音質，只在意竹子本身的密度是不是夠厚實飽滿，能不能做出有穿透力的聲量，所以常常會忘記，比起使用效果，許多收藏家更在意洞簫的外觀及美感，像是竹子本身紋理等。」他順手拿起手中的一把洞簫，滿是疼惜地說：「像這把就是我非常喜歡的一把，它的聲音厚實、宏亮，因為竹子本身的密度很高，但很可惜的是它底部的根必須切掉較多，所以買家就覺得美感不足，不特別喜歡，但它的音色真的非常美。」
李亮勳對洞簫的愛與執著，不言而喻。