用舞蹈表達愛戀，傳統與當代的確有其差異。傳統中無論是東西方淒美的愛情或甜蜜的戀曲，都是以含蓄內斂、點到為止的情感來詮釋。也許用相互觀望的眼神、笑容；肢體接觸有限的互動雙人舞，例如早期許惠美老師的〈七夕雨〉舞劇，以民族舞蹈來表現牛郎織女的愛情故事；或國立臺灣交響樂團前身臺灣省立交響樂團與大陸編舞家閻仲玲所合作之大型歌舞劇〈走西口〉，敘訴當時的環境為了生活所迫，新婚夫妻結婚後馬上被迫分離－丈夫必須離鄉謀生，歷經險惡的大風雪死裡獲救，卻陷入另一段救命之恩的戀情；妻子新婚後每天遙遙無期的盼望著丈夫的歸期，卻收到丈夫死亡噩耗的悲苦愛情。
舞劇《走西口》肢體保守，點到即止。
傳統古典舞蹈創作 肢體語彙較為侷限
經典如西方芭蕾愛情舞劇經典代表作〈羅密歐與茱麗葉〉，這些傳統古典的舞蹈創作雖然以愛情為題材，但是肢體語彙的表現上受當時時代背景的影響，是較受侷限的，主要傳達還是以追尋淒美浪漫永恆的愛戀精神為主，讓人細細品嘗慢慢感受。
詮釋三角戀愛 舞蹈張力強
而當代的情愛詮釋方式隨著思想轉變，及環境與人的變化，愛情作品的創作也變得強烈、直接快速，展現的是激情的情愛，愛情變得短暫而激烈；作品想呈現的不再是對浪漫愛情的歌頌，而是對現實愛情不滿的反應與報復。作品談論的較多是第三者，話題也圍繞在三角的複雜關係。而以現代舞的肢體對話動作，能達到極度寫實的張力，觀者的情緒也容易被帶領的血脈賁張，或身歷其境。每個作品都有它最終想表訴的話語及傳遞透漏的訊息，只是接收者(觀眾)有接收與否。印象中用舞蹈談情愛的作品，真正能觸動內心深處者，著實不多。
《走西口》當年進臺灣 還引起不少討論話題。
追求浪漫之愛 女性之所求
到底情為何物？為什麼情關難過，情劫難逃？ 我曾經為了這些問題而有了《X魂》、《桃花緣》等探討女性愛戀的作品。不能否認，「浪漫的愛情」是所有女性所追求幻想的夢，卻沒有發現美夢也有醒來的時候──當夢醒卻無法清楚真實面對，問號就來了。30歲時我創作《X魂》，穿越時空談前世今生，談三角問題，希望得到解答。既然是前世註定今生相遇，理應常相廝守，怎能有因緣變化，解不開的問號，女性慣有的自哀自憐，無解。當時《X魂》傳統與現代的結合，在華山果酒禮堂運用長廊以環境劇場型式，穿越時空，現場演奏用長笛、鋼琴、中國笛營造過去與現代的情境，用傳統身段與現代舞肢體，呈現了穿越時空的愛情劇。
舞作《桃花緣》融合傳統與當代肢體語彙。
只要轉念 都是最美的曾經
穿越時空、前世今生，一直是我個人最喜歡探討的話題。在不惑之際，我理解了「愛」與「情」是必須分開思考的。為了不捨那麼多人為愛而苦、為愛輕生，我再以〈桃花緣〉延續前世今生，為女性愛戀下了註解──利用了西藏詩人倉央嘉措的情詩，加入了多媒體影像與現場情詩唱誦、大提琴的演奏，再一次想帶領觀眾在傳統與當代間，穿越時空探討愛情，或可讓觀眾理解，「緣起即滅，緣生已空」，無論喜與憂、苦與樂、聚與離、生與死，只要能轉念，都是最美的曾經。