臺灣作曲家的經典流傳──臺灣音樂憶像系列

文:編輯部
圖:國立傳統藝術中心臺灣音樂館
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臺灣作曲家人才輩出,在堅實的作曲訓練、以及對創作的熱忱與鑽研下,他們的作品往往融合東西方的音樂技法,更蘊含著對故鄉臺灣的深情,這些美麗動人的樂章,都將於「臺灣音樂憶像系列」專輯精彩呈現。

國立傳統藝術中心臺灣音樂館於2018年發行《銘印經典》、《謠唱島嶼》及《傳承‧綻放》三張「臺灣音樂憶像系列」影音專輯,分別收錄室內樂、合唱,以及單簧管為主題的臺灣作曲家音樂作品,從民間歌謠旋律的藝術化,到前衛的現代音樂創作,每部作品各有獨特的樂思,並藉由國內優秀演奏家與合唱團隊的詮釋,共同展現作品的豐沛能量,反映臺灣音樂界的蓬勃發展。

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《傳承‧綻放》專輯由單簧管演奏家宋威德與鋼琴鍾家瑋擔綱演出。

 

《銘印經典》專輯中,收錄了張昊、徐松榮、郭芝苑等三位作曲家的七首室內樂作品,有描繪採茶、飲茶時怡然自若的《茶山舞》、融合西方音樂手法及客家民謠旋律的《木管五重奏》作品92 號及作品108 號、改編自管弦樂曲的鋼琴作品《劍舞》、《民歌與採茶舞》、《原住民的幻想》、以及架構分明的《為小號與鋼琴的三樂章》,作曲家將靈巧而嚴謹的樂思編織成一幅幅令人驚豔的音樂篇章,並由指揮家室內樂集、閃亮木管五重奏及多位演奏家詮釋演奏,成為珍貴的臺灣之聲。

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《銘印經典》專輯收錄七首臺灣作曲家經典作品。

 

《謠唱島嶼》專輯曲目承先啟後,以作曲家出生年份排序,收錄蕭泰然、馬水龍、沈錦堂、徐松榮、張炫文、曾興魁、錢南章、陳樹熙等八位臺灣作曲家的十七首合唱作品,曲目涵蓋國語、臺語、客語、原住民語等臺灣在地語言,不同語韻的樂聲錯落共鳴,象徵臺灣多元文化的生命力,並在陳雲紅指揮台北室內合唱團的演出中,唱出臺灣合唱音樂不斷前進的動力。

《謠唱島嶼》唱出臺灣合唱音樂新頁。.jpg

《謠唱島嶼》唱出臺灣合唱音樂新頁。

 

《傳承‧綻放》專輯以單簧管為主角,收錄郭芝苑、許常惠、錢善華、謝隆廣、潘皇龍、趙菁文、蕭慶瑜、吳睿然等八位臺灣作曲家的單簧管作品,並由單簧管演奏家宋威德、鋼琴演奏家鍾家瑋等多人,以及黑種籽單簧管合奏團,以不同編制形式呈現;每首作品映照著作曲家的生命經歷,以及對臺灣音樂素材的迴響,他們以精緻的藝術音樂架構,持續灌溉、並豐富臺灣的音樂文化資產。

《傳承‧綻放》匯聚單簧管家族的溫厚樂聲。。.jpg

《傳承‧綻放》匯聚單簧管家族的溫厚樂聲。