今年農曆閏六月，使得中元節相較往年晚了許多，但是邁入陽曆七月，總也有一種盂蘭普度接近的整體氣氛，除了各地特殊信仰民俗祭儀，聊鬼看鬼戲，也是應景。
細數各種戲曲裡面與鬼相關的作品，其實數量可觀，有意思的是，舞臺世界的鬼故事與鬼角色，反而比較貼近舞臺下的觀眾，甚至可以用「鬼『人』物」來稱呼角色，他們不若影視鬼怪作品，大多是訴求特殊效果與驚嚇恐怖的刺激感，是企圖製造一次又一次的尖叫聲。戲曲世界的鬼人物，有時反而要經歷人世間更波折的心理過程，甚至更為無助，更令人疼惜。
而另一方面因為給予觀眾一個異次元空間的暗示，雖然舞臺特效技術有限，通常無法呈現穿牆而過與瞬間位移，甚至神力法術，但入戲的觀眾，能夠自己發揮馳騁想像力，自己幻化舞臺，成為多元交錯的空間與時間，也許這也是鬼戲迷人之所在，也是如此多的鬼人物與鬼戲被創作出來的重要原因。
在今年鬼月遲到的陽曆七月，我們先來從另一個角度來觀看認識戲曲世界，沈惠如教授從戲曲中幾個著名的癡情女鬼談起，從閻惜姣、焦桂英、李慧娘到楊貴妃，盡是在訴說對人間情愛的不捨與堅貞，化為鬼魂也奮不顧身，甚至分辨不清早已生死兩茫，仍然期盼來世再續情緣，令人疼惜與動容；而王安祈老師則剖析了最廣為人知的「男鬼」- 鍾馗，在不同故事當中的不同的內心衝突與形象轉折，一方面關懷了更寬廣的人間大愛，另一方面也映照了更多人世間的幽微與無助。
而作為舞臺上的鬼與觀眾之間的橋樑，扮鬼的戲曲藝術家，是如何來演繹，還需要怎麼樣的特殊絕活來裝神弄鬼？透過黃宇琳的親身分享，得以在故事與鬼人物之外，對於戲曲文化與表演，有了進一步的認識。
閏六月，讓我們一起來用另一種觀看的眼睛與思考，來與傳統相遇。