從兒童出發 讓戲曲扎根推動與保存臺灣傳統文化為文化部「匯聚臺流文化黑潮計畫」的重點項目之一，從兒童藝術文化扎根為出發，以臺灣本土戲曲–歌仔戲為主體，做一個屬於臺灣孩童的歌仔戲。劇本挑選臺灣在地故事、神話傳說等為主題，搭配有記憶點的戲曲曲牌，編創出適合孩童觀賞的「兒童歌仔戲」，希望吸引親...
以戲曲跨越六種可能的複數群眾「傳統戲曲其實比我們認識的戲曲能力更大，她從來就不是一味的傳統，作為持續與觀眾互動的演出，她本來就不斷進步。在現代如何重新『面對戲曲』，對我來說，不是任意嫁接，應是就戲曲的狀態、認識，與各種觀眾共同互動。不需特定想著跟哪種美學對話，這就像每個人都沒有單一身分，要面對的是原...
成立於1995年的國光劇團，在成立第二年，也就是1997年就展開國際交流，至今已走訪中國、香港、新加坡、日本、法國、德國、義大利、捷克、巴西、俄羅斯等地，今年7月更將應邀前往馬來西亞的吉隆坡、檳城兩大城市進行交流。現任團長張育華以「三個十年」闡述國光劇團創團以來的國際交流，她說，第一個十年國光出國大...
臺灣戲曲界的天王天后同臺登場這場史無前例的歌仔音樂劇，不只有臺灣數一數二的歌仔戲團參演，更跨劇種的集結京劇、豫劇、國樂等戲曲界的天王天后同場飆戲，演出團隊包括一心戲劇團、明華園天字戲劇團、明華園戲劇總團、秀琴歌劇團、春美歌劇團、唐美雲歌仔戲團、高雄市國樂團、國光劇團、臺灣豫劇團、薪傳歌仔戲劇團、鶯藝...
多數傳統戲曲採一人飾一腳的演出形式，使不同行當的身段、唱腔等四功五法各有春秋、迥然不同；布袋戲因僅由一人主演，或再加上一助演便包辦所有角色的操作、口白，可能會較難深度刻畫每一位角色的特質。不過，誠如一句形容掌中戲的諺語：「一語道出千古事，十指搬弄百萬兵。」戲偶雖然並不像人戲演員一般，可藉扇子功、毯子...
戲偶藝師倪紳發原是珠寶金工師，因蒐集戲偶服飾，而對此一傳統手工藝製品產生濃厚興趣，進而與布袋戲結緣。「現有傳統布袋戲服飾大多是中國大陸製作，在林柳新紀念偶戲博物館（現為台原亞洲偶戲博物館）認識國寶級布袋戲大師陳錫煌後，才發現臺灣竟然還有人在製作戲偶服飾、配件！」因不忍見到這門傳統工藝從此消失，倪紳發...