「亞太傳統藝術節」活動自2000年舉辦迄今,持續從特定的策展視角出發,涵蓋傳統工藝、戲劇、音樂、舞蹈、偶戲等各個範疇,藉由展覽、演出、論壇、工作坊、座談、工藝示範等多樣化的活動形式,不僅成為國人接觸亞太地區傳統藝術的重要櫥窗,兼顧學術性、藝術性與互動性的亞太傳統藝術節,也成為亞太傳統藝術界備受肯定的...
「當臺灣的崑曲與日本的傳統藝能舞踊、三味線合作創作,將爆發什麼樣的創作火花?」這是2017年8月31日,聯合報資深文化記者陳宛茜發布橫濱能樂堂與國光劇團的合作簽約新聞的破題之句。乍聽要將各自擁有深厚文化內涵與豐富藝術積澱的幾個人類口述與非物質文化遺產:崑曲、舞踊與三味線元素共同交融呈現在一個舞臺上,...
一九六○年代,臺灣社會驟變,寺廟文化消褪,民俗藝術凋零,低級趣味泛濫。一九七○∼八○年代,相繼締造經濟、政治雙奇蹟之後,國人開始反思人文意識,一些學者專家呼籲搶救民俗藝術,於是田調、研究、推廣,一時蔚為風氣,並引起政府的重視:教育部設置民俗藝術薪傳獎(1985)、宜蘭縣立文化中心成立臺灣戲劇館(19...
「大稻埕戲苑」為臺北市藝文推廣處的分館之一,2011年成立「大稻埕青年歌仔戲團」,2014年3月起更以每年一度的「營運週年慶」為基礎,進一步打造「青年戲曲藝術節」之平臺,以鼓勵優秀青年演員為核心,媒合團隊與編、導、演等人才進行創作,藉策畫、邀請跨劇種、創新實驗性的節目,展現青年新世代的戲曲創意,也讓...
已臻耄耋高齡的明華園劇團,近年來積極開發文學跨界領域:起手挑選貼近戲班生命真實的短篇小說《散戲》,以參照手法照應自身臺前人後的掙扎;而後趁勝追擊挑戰跨越步幅極大的現代詩歌《愛的波麗露》,在雜揉眾多元素的歌舞劇身影中,戲曲成了獨立的樣板。矯枉既已過正,第三部作品稍稍拉遠距離,從在地文化著手...
若無悲苦的生命情境,難以詮釋苦旦的悲涼, 臺灣第一苦旦廖瓊枝不僅是在「扮演」苦旦, 而是嘔心瀝血地唱出自己的心聲。廖瓊枝能淋漓盡致表現歌仔戲苦旦角色,完美呈現哭調的韻味,並非出自她精湛的演唱技巧與優美的音色,而是源自她的生命底蘊,坎坷的身世是造就廖瓊枝藝術生命最重要的因素。十五歲展開歌仔...