在唱片界已累積二十多年經驗的風潮音樂企劃總監于蘇英,不僅自2016年起連續四年,以策展人的角色,帶領風潮音樂強大的專業團隊規劃辦理「世界音樂節@臺灣」,引進國際策展觀點與經驗,2017、2019年更投入亞太傳統藝術節的策辦,將傳統唱片產業的經驗,一躍跨足國際性藝術節,從音樂作為聽覺的感知領略,轉化為...
以七十二年的歲月譜寫生命交響曲,戀戀民俗藝術,覓尋現代音樂創作泉源,百首作曲是斯土斯民的心情詮釋,這正是許常惠一生的寫照。 許常惠(1929∼2001),彰化和美人,出身醫生之家,11歲到日本東京求學,並向日本交響樂團松田三郎學習小提琴。1946年返臺,轉入省立臺中一中,興趣除小提琴外也喜...
「想給新竹的青年學子們一個表演的舞臺。」這是新竹青年國樂團藝術總監劉江濱舉辦竹塹國樂節的初衷,雖然一開始被眾人質疑且不被看好,然而,在劉江濱與團長洪雪艷的努力下,竹塹國樂節今已邁向第九個年頭,並成為新竹另一張文化名片,每年吸引萬人朝聖。 新竹青年國樂團打造竹塹國樂節承辦竹塹國樂節的新竹青年...
今年邁入十週年里程碑的高雄春天藝術節(以下簡稱春藝),最獨一無二、別具特色的系列節目,即是歌仔戲劇場聯演;來自全國的優秀團隊已陸續於春藝推出超過20多齣新製劇目於大東劇場呈現,藝術節不僅藉由徵選,督促各歌仔戲團自我挑戰、製作創新且精緻的劇場大戲,聯合行銷造成的聲勢與連年售罄的成果,更讓歌仔戲在高雄風...
「小時候拿著板凳坐在廟口看戲⋯⋯」這是許多五六十歲以上的「熟男」與「熟女」,經常會掛在嘴上的一種失落,某個角度來看,也是一種驕傲。 是啊,那是個臺灣戲曲現場演出的黃金年代,特別是1950-1970年代前後,猶如今日網路追劇的狂熱,一到了華燈初上,許多人不能自制地成為追星族。不同的是,當時戲...
2019年臺灣戲曲藝術節旗艦、一心戲劇團承接製作,放置於此框架下的《當迷霧漸散》,上演前,很自然的會被設想為一齣歌仔戲,即使擺明詮釋的不是傳統本,也理當是齣新編歌仔戲。一旦類型確定,大眾的審美期待,評論的方向,如同有了基準。然而《當迷霧漸散》幾乎完全跳脫歌仔戲的傳統語言,美學路線顯然走向創新、顛覆、...