一九六○年代，臺灣社會驟變，寺廟文化消褪，民俗藝術凋零，低級趣味泛濫。一九七○∼八○年代，相繼締造經濟、政治雙奇蹟之後，國人開始反思人文意識，一些學者專家呼籲搶救民俗藝術，於是田調、研究、推廣，一時蔚為風氣，並引起政府的重視：教育部設置民俗藝術薪傳獎（1985）、宜蘭縣立文化中心成立臺灣戲劇館（19...
「大稻埕戲苑」為臺北市藝文推廣處的分館之一，2011年成立「大稻埕青年歌仔戲團」，2014年3月起更以每年一度的「營運週年慶」為基礎，進一步打造「青年戲曲藝術節」之平臺，以鼓勵優秀青年演員為核心，媒合團隊與編、導、演等人才進行創作，藉策畫、邀請跨劇種、創新實驗性的節目，展現青年新世代的戲曲創意，也讓...
已臻耄耋高齡的明華園劇團，近年來積極開發文學跨界領域：起手挑選貼近戲班生命真實的短篇小說《散戲》，以參照手法照應自身臺前人後的掙扎；而後趁勝追擊挑戰跨越步幅極大的現代詩歌《愛的波麗露》，在雜揉眾多元素的歌舞劇身影中，戲曲成了獨立的樣板。矯枉既已過正，第三部作品稍稍拉遠距離，從在地文化著手...
若無悲苦的生命情境，難以詮釋苦旦的悲涼， 臺灣第一苦旦廖瓊枝不僅是在「扮演」苦旦， 而是嘔心瀝血地唱出自己的心聲。廖瓊枝能淋漓盡致表現歌仔戲苦旦角色，完美呈現哭調的韻味，並非出自她精湛的演唱技巧與優美的音色，而是源自她的生命底蘊，坎坷的身世是造就廖瓊枝藝術生命最重要的因素。十五歲展開歌仔...
第三場「戲遊湄公──湄公河流域傳統藝術中的戲劇多樣性」，由石光生教授主持，深刻交流越南才子樂、緬甸懸絲傀儡、臺灣布袋戲的藝術特質，以及探究各國延續傳統藝術的因應之道。第三場國際論壇主持人石光生教授介紹亞洲偶戲藝術石光生教授拋磚引玉，率先分析亞洲偶戲的源流，論述中國傀儡戲、皮影戲，以及印度宗教史詩，如...
首場「傳藝教育專題－傳統藝術教育的過去、未來與現在」，由蔡宗德教授主持，深度探討亞洲各國社會環境對於藝術薪傳的不利影響，以及各國教育人士的辛勤耕耘。 清邁觀光影響文化認知 泰國與談人Angela Srisomwongwathana女士（清邁大學客座講師）表示，清邁地區有多元文化背...