大樹跤的歌仔調「歌仔」是明代以降流傳於中國福建漳州一帶的說唱娛樂，後隨清代移民遷臺而在宜蘭地區生根，並在當地結合車鼓小戲形成所謂的「本地歌仔」；因其無舞臺、無容妝的落地演出形式，往往又被稱為「落地掃」、「塗跤趖」。舊時，農閒季節的蘭陽平原，可見三五好友集結在大樹下，憶起家鄉彈唱著故里歌謠，藉著手捻扇...
表演呈現以「和」字為依歸週末假日期間，永樂市場前廣場人潮熙熙攘攘，大稻埕戲苑裡卻有種難得的平靜，江之翠劇場正、副團長魏美慧、陳佳雯及資深團員／《行過洛津》製作人劉宛頤在排練前擠出時間，一群人與其說是接受專訪，更像是在回憶2016年謝世的劇團創辦人——周逸昌先生。劇場界習慣把江...
電影歌仔戲的短暫輝煌2013年國立臺南藝術大學音像紀錄研究所的師生在一次田野調查時，意外發現原以為佚失的首部臺語片《薛平貴與王寶釧》（1955年）電影拷貝，震動文化界。國立政治大學廣播電視學系副教授王亞維說《薛平貴與王寶釧》拷貝的出土，對他有如珍寶，也展開他對戰後歌仔戲與影視媒介結合的研究契機。王亞...
當代傳奇劇場創團作《慾望城國》的簡介中寫著：「傳統是現代的根，現代是傳統的種子，時代不停地往前走，藝術家引導群眾的口味，群眾也影響創作性格。」歷經36年歲月考驗，這論述依然歷久彌新，不曾被時代淘汰。時光巨輪持續滾動，當代傳奇劇團藝術總監吳興國宛如薛西弗斯一般，亦步亦趨的隨著巨輪創作，但最耗心力的不是...
臺灣偶戲的發展幾乎以傳統布袋戲為主流，無獨有偶工作室劇團（後簡稱無獨有偶）在此氛圍中於1999年創團，幾乎可以說是臺灣當代偶戲劇團的先驅。綜觀當代偶戲二十二年來的發展，一創團就投入其中埋頭苦幹、開疆闢土的藝術總監鄭嘉音，下了很好的註解：「我們現在能做的是怎麼把當代偶戲這塊土壤弄得肥沃，讓人才可以安心...
皮影戲的文字記載，可追溯至宋朝吳自牧的《夢梁錄》，至於何時傳到臺灣，高雄市立歷史博物館公共服務部主任郝元圓說：「約在明末清初，從閩粵地區傳到南臺灣，初期以高雄為中心，後來逐漸擴散，北達二層行溪（今二仁溪，為高雄與臺南的界河），南抵屏東鄉間。因此，臺灣的皮影戲以潮調為主，演出多與節慶活動結合。」臺灣皮...